Come scrivere e comporre la tua musica?

Scrivere e comporre musica è una questione d’arte. La musica si basa su quattro elementi: testo, melodia, ritmo e accompagnamento. Se la musica è lo strumento che rivela le nostre emozioni, i nostri sentimenti, il nostro linguaggio, scriverla richiede quindi di essere molto metodici. Avrai sicuramente sentito parlare di tutti gli elementi che compongono una canzone, ma come ci si arriva? Come puoi combinare con successo tutto questo per produrre musica che risuoni al ritmo del tuo cuore? Ecco cosa devi sapere per scrivere e componi la tua musica.

Scrivi il testo o scrivi i testi

La musica è un’attività che permette a chi la interpreta di esprimersi. La musica, infatti, è soggettiva, è il modo attraverso il quale si esprime il nostro essere e le nostre realtà. Produrre un testo musicale significa quindi utilizzare le parole necessarie per tradurre il proprio pensiero e libera la tua emozione. Quindi, ogni elemento che deve entrare nel tuo testo deve essere evocativo e provocatorio. Evocativo perché deve catturare i pensieri di chi lo riceve, e provocatorio perché deve suscitare in lui emozione.

Pertanto, il tuo testo deve essere significativo dal titolo fino all’ultima parola inserita. Per scrivere musica, inizia determinando il tema su cui desideri concentrarti. Quindi, trova le parole chiave, quelle che piaceranno al tuo auditorium. Quindi formula le frasi appropriate che raccontano bene la tua “storia”. Usa frasi abbastanza semplici, più brevi e con giri di parole semplici.

Segmenta bene il testo

Una canzone è composta da più set. A tal fine, un buon testo musicale deve essere strutturato secondo tutte queste parti principali. Pertanto, la tua musica deve includere le seguenti parti:

L’introduzione

Come suggerisce il nome, l’introduzione introduce la musica. È al livello dello slancio della musica. Queste parole dovrebbero essere brevi e ben posizionate. Questa parte può anche essere muta; in questo caso saranno gli strumenti a suonare da soli.

Il coro

È l’insieme di parole o di frasi immutate e ripetute durante la canzone. Si ripete alla fine di ogni verso. Puoi trovare più di un ritornello in una canzone.

I versi

Queste sono le parti che trasmettono correttamente il messaggio della canzone. La musica generalmente si svolge su 3 strofe intervallate dal ritornello e talvolta da un bridge.

Il ponte

Il bridge è una transizione tra un ritornello e un ritornello, o una strofa e il ritornello. Annuncia un cambiamento nella canzone, ad esempio un aumento di tonalità.

Tutte queste parti devono essere scritte secondo una misura che corrisponde al numero di sillabe di una frase o al ritmo che ne spezza la durata. Le priorità tra questi elementi sono proprio il ritornello e la strofa. Queste parti assemblate formano una sequenza.

Trova il ritmo e la melodia giusti.

Un altro punto spesso molto difficile è trovare il ritmo e la melodia giusti per la tua musica. Leggi il tuo testo ad alta voce per cercare di identificare il ritmo giusto. Per trovare la tua melodia, prova a trarre ispirazione dalla musica che converge con lo stile che vuoi adottare: roccia, RnB, anima…

Questa è la fase del canto. Prova a mimare le parole del tuo testo con il ritmo e la melodia che ti ispira. Rivedi la frase quando il ritmo non regge più mantenendo la sua idea. Più ti impegni, meglio padroneggerai i testi e la tua canzone sarà perfetta.

Conclusione e opinione

Dopo la fase di scrittura e la prova di ritmo e melodia, devi passare alla registrazione della tua musica. Non esitare a iniziare, mettendo da parte qualsiasi complessità. Più approfondisci la pratica, meglio è. Se sai come giocare a strumento musicale, accompagna la tua canzone con alcuni accordi.